Opa, tamo aí de novo!!
Essa postagem é dedicada ao setor de design da artemidia pq só a gente sabe como é um saco aquelas provas de layout que sempre voltam quase aprovada mas com uma pequena correção no fundo, no meio e na frente!!
Eu comprei to lendo um livro que pelo menos nos ultimos layouts que eu fiz não tiveram quase correção, pra quem se interessar chama-se: "design/web/design: Luli Radfahrer da editora Market Press.
O Luli é considerado um dos melhores designers gráfico e de web do Brasil.
O melhor é que o livro trata de uma parte mais filosófica do design e não tão prática como os tutoriais ou outros livros por aí.
Sem mais delongas vamos lá, eu vou passar um resumo da primeira parte do livro que trata especialmente de layout e de design gráfico. (que fique bem claro que isso não é uma receita de bolo viu)
Existe na criação de layout o que eu apelidei de "alicerce"... aquela base fixa de segurança que não deixa o trabalho todo ruir e cair ao xão lá no final depois de tanto trabalho pra criar.
PENSANDO VISUALMENTE:
Pra se fazer design é necessário ver. E além disso conseguir transmitir essa experiência visual para quem se quer transmitir, a maioria dos casos o cliente e o usuário. Mas nem sempre é tão fácil como parece, o que se tenta passar de sensação ou evidência para um cliente passa desapercebido e aquilo que não tinha a menor importância é evidenciado pela pessoa, - como diz a lei de murphy - sempre é evidenciado um erro e não aquilo que se queria passar.
Simplesmente neurolinguistica, nossa visão não é apenas tridimensional, é nossa organização dos sentidos que faz vermos o mundo assim, conforme você vai lendo esse texto imagens vão se formando em sua psiquê: sensações, texturas, tato, pensamentos, gostos e etc. Uma imagem vale mais do que mil palavras pois pode gerar esse turbilhão mental em quem vê e trazer conceitos e interpretações muito boas a elas "SE BEM USADAS". Para isso é que não se deve jamais, somente em raríssimos casos, colocar legendas ou textos em um layout explicando a imagem, e por incrível que pareça a gente faz muito isso sem nem se dar conta.
Assustado? Assustada? Com raiva, só observando a borboleta?
Fica muito mais rico em interpretações só a imagem do que delimitar a interpretação do espectador com um texto fazendo uma interpretação somente.
O IMPACTO DOS MÍNIMOS DETALHES
Uma das diferenças mais visíveis entre o trabalho de um designer experimentado e um iniciante com talento está no acabamento.
É aquela velha história: "deixa passar que ninguém vai reparar". Coluna de texto 0,2 milímetros
menor que a outra, foto com um pequeno desfoque imagens com a cor quase certa e por ai vai...
Na maioria dos casos nãp percebemos mesmo... mas fica aquela sensação de incômodo que não se sabe o pq, você faz tudo certo mas fica com cara de amadorismo... Nosso inconsciente tem um poder magnífico de registrar tudo o que nós recebemos pelos cinco sentidos e pelo sexto que é o pensamento, mesmo quando não prestamos atenção naquele foco, por isso os famosos "não sei, não me agradou muito mas não sei explicar o porque. Faz mais 20 opções pra mim..."
IDENTIDADE CORPORATIVA: MISSÃO E VISÃO EMPRESARIAL
Duas coisas fundamentais:
PRIMEIRA: 90% das pessoas que conhecem uma marca, o fazem por meio de um cartão de visita, um anúncio, rádio, televisão, ou seja, por meios publicitários. Quem conhece a sede da nike? Com certeza se conhecêssemos a fábrica da Coca-Cola pessoalmente, perderíamos aquele mundo fantástico que nos é passado através das propagnadas viajadas da tv
SEGUNDA: Obviamente segue daí que todo meio publicitário tem a função de REPRESENTAR perante seu público-alvo uma imagem que a empresa queira passar. Isso é meio perigoso mas é excitante, quem nunca viu um cartão de visita lindo e chegou no lugar era o maior boca de porco que pode existir? Ossos do ofício...
Se a empresa é de produto de limpeza, tem que passar o conceito de limpeza, não adianta fugir disso, ou vai fazer um layout poluído? Esse é um dos maiores desafios do designer.
PERCEPÇÃO: UM PROCESSO ATIVO
O ser-humano tem a tendência natural de assim que olha e vê uma paisagem, layout, o que for, organizar e propor a si mesmo uma seqüencia lógica de leitura e organização do conteúdo visto.
A organização espacial de um texto pode ser usada para reforçar ou calar uma mensagem. O uso de espaços em branco, a organização do conteúdo em linhas e colunas, a composição de palavras e imagens podem ajudar a influenciar a forma com que se lê um texto. Ao se fazer um Layout, estamos na realidade querendo criar relações espaciais para orientar o leitor a ver os objetos em uma certa seqüencia. Isso não é fácil, pois não há como prever como um leitor reagirá a eles.
Duas escolas da psicologia tentaram desvendar esse mistério, O Behavorismo nos EUA e a Gestalt alemã.
Vamos focar mais na Gestalt por ter mais acesso ao seu conteúdo.
1.
Organização entre elementos: a junção de várias partes de um layout visto como um todo gera a sensação de unidade. Uma arte que contenha varios splashes circulares por exemplo em torno de um eixo formará a gestalt de um círculo:
2.
Relação imagem vs. fundo: Depois de reconhecer objetos pelas relações entre suas partes, as pessoas focam a atenção neles e separam-no do fundo, destacando-os. Será que o nosso layout o leitor consegue diferenciar o fundo de uma imagem? ou o contrário?
3.
Agrupamento de imagens: As figuras podem ser agrupadas ou relacionadas de acordo com sua proximidade, continuidade ou semelhança, formando outras imagens ou estabelecendo relações entre elas. o agrupamento dependerá da continuação - elementos que parecem estar em uma linha visual contínua tendem a ser agrupados juntos. As pessoas tendem a continuar as linhas que vêem.É assim que os antigos imaginavam os desenhos das constelações.
4.
Figuras fortes são estáveis: Apesar de todos os elementos de um campo visual se influenciarem, existem algumas formas que se destacam, geralmente formas simples , regulares, simétricas e fechadas.
(Nesse ponto eu discordo do autor de que o círculo é a mais destacável e perfeita, pois desde que o Einstein descobriu a teoria da relatividade a gente sabe que a forma mais perfeita pra que tudo tenha um ciclo de perfeição é a elipse, -parece estranho mas é isso mesmo- )
- Essa já é uma parte mais prática da carga conceitual dessa parte do livro -
RELAÇÃO PALAVRA/IMAGEM
Os principais elementos para se fazer design são a imagem e a palavra. Eles se interagem e completam-se transmitindo melhor a informação. Relacionar os dois é que é uma merda, saber qual destacar, qual dizer o que é o grande problema.
Existem quatro tipos de relação entre o texto e a imagem
1. Redundante: o texto diz a mesma coisa que a imagem
2. Complementar: o texto completa a idéia da imagem ou vice-versa, sem o outro completando não se consegue entender o que se quis dizer.
3. Cenário: um dos elementos define um cenário e o outro conta a situação dentro desse cenário
4. Suplementar: os dois contam mensagens diferentes.
PRINCÍPIOS DE COMPOSIÇÃO
1
Proximidade e alinhamento: Gera a definição de quem é quem dentro do layout, elementos que pertençam a um mesmo grupo devem estar mais próximos que os demais. No supermercado os pacotes de arroz ficam juntos, os de açucar também, as bebidas também. Por que no layout não?
Alinhamento perfeito, não preciso nem dizer...
2.
Equilíbrio, proporção e simetria: Qualquer composição tem q ter esses três elementos... mas se for usado em exagero gera um layout sem atrativo nenhum. É como marido e mulher que se dão bem demais, sempre concordam em tudo, é bom mas o relacionamento não tem atrativos...
3.
Contrastes, cores e brancos: CONTRASTE DE MACHO!!! tem que ser, se for fazer jogo de palavras em contraste de tamanho, não mude 1 ou 2 pontos de tamanho pois a impressão que fica é de erro do designer, tem que se perceber que foi intencional.
4.
Crie as regras que quiser, mas depois respeite-as: Design é inovação, quebra de regras, mas depois de criar algo novo respeite esse padrão, isso vale muito pra catálogos.
5.
Simplificação: "Tem mais que é menos e tem menos que é mais" já ouviu esse ditado?? é valioso. Será que tudo que colocamos dentro de uma composição é necessário realmente?
6.
Legibilidade: isso é fundamental imprescindível não importa a situação. Lembre-se de que as pessoa não tem a obrigação nem de ver nossos trabalhos, nós é que precisamos fazer com que elas vejam e se interessem por ele... Já pensou numa situação dessas a pessoa ter dificuldade pra entender ou ler alguma coisa?? vai parar no anúncio do concorrente...
BOM GENTE, TA AÍ, ISSO É MUITO POCO DIANTE DO TAMANHO E COMPLEXIDADE DO DESIGN EM SI, MAS É A MINHA HUMILDE CONTRIBUIÇÃO.
LÓGICO QUE ENQUANTO A GENTE APLICA TANTOS CONCEITOS SEMPRE VAI TER UM "SAMBANGO" QUE VAI VIRAR PRA VOCÊ E FALAR QUE VOCÊ TA COM UM TA - LENTO PRA FAZER UM SIMPLES LAYOUT... PERDOA ELES POIS NÃO SABEM O QUE FALAM!! DESCULPA A BRINCADEIRA CRISTÃ.
"COM O TEMPO A GENTE APRENDE QUE O QUE VALE NÃO É A COMPLEXIDADE DO ASSUNTO QUE SE TRATA E NÃO A COMPLEXIDADE COM A QUAL SE APRESENTA TAL ASSUNTO."
A RESPEITO DESTE LIVRO... ESSE QUE EU DISSE - O PRIMEIRO É RARO ( E EU TENHO, HAUAUA) AGORA O SEGUNDO TEM PRA DOWNLOAD GRÁTIS NA NET.
FUI!!
A FIFA, através da ADG Brasil, está solicitando o envio de mini-portfólios de projetos de identidade visual daqueles que estiverem interessados em participar da seleção para a concorrência do desenvolvimento da marca oficial e do visual oficial para a ‘2014 FIFA World Cup Brazil’.
